Spotify两个月使用体验

使用Spotify至今已两个月有余,分享一下这款号称“全球最大的音乐流媒体服务”的使用体验,简单些,直接放App界面截图和优缺点了,感兴趣的小伙伴们可以试试。

优点:

1、不订阅也能直接听全部歌曲,且不会有某某专辑单独售卖的情况,比如霉霉新专Speak Now(Taylor’s Version)在网易云音乐售价30元,在Spotify就可以直接听;

2、版权相对比较全,基本你想听的歌曲都能搜到,不用在多个App间跳来跳去(也有极少数例外,比如痛仰的《点石成金》);

3、不会有某个专辑的歌曲不全,部分歌曲被删的情况,Apple Music有些专辑就有这种问题(比如崔健的《一无所有》);

4、没有乱七八糟的广告、社交功能,专注听歌就好了,而且启动速度巨快,几乎不会被杀后台;

5、推荐算法很智能,推荐的歌曲都很符合我的喜好,每日推荐里只有很少几首会跳过,而且有多种多样的推荐歌单可以选择,帮你发现更多可能喜欢的歌曲;

6、不仅有音乐,还有播客、有声书(不过后两者我基本没听过),资源很丰富,不过有声书需要单独付费。

缺点:

1、如果不订阅,半小时会加一次广告,一小时内只能切6次歌,不能下载;

2、如果不订阅,音质会有些差,即使订阅了,在设置中切到超高音质,相比Apple Music还是差了那么一点点(个人感觉);

2、国区App Store无法下载Spotify,需要美区Apple ID,且无法通过App Store直接订阅,无法在App中直接购买有声书(Spotify一直在和苹果打官司,抵制App Store高达30%的抽成);

4、个人订阅Premium的话费用比较高,单用户每月9.99美元,而且一些国内的信用卡是无法订阅的(实测招行VISA双币卡无法订阅);

5、大量中文歌曲没有歌词,有些乐队的名字也是英文或者繁体中文,有那么一丁点的使用门槛。

总之,推荐有一定动手能力且常备梯子的小伙伴们使用。网上有很多美区Apple ID注册方法,注意看发布日期。至于订阅,可以在某宝或某鱼上找Premium Family家庭车,一年100左右就可以搞定,价格太离谱的要谨慎。

不定期更新App推荐及使用心得,欢迎关注。

最初发布于2023年7月20日

福布斯:增强现实将会改变音乐行业的四种方式

在2016年,流媒体被认为是音乐行业的拯救者。在经过了差不多20年之后,音乐行业第一次看到了收益的增长,这要感谢像是Apple Music和Spotify这样的服务。是的,流媒体已经让音乐变得从未如此容易接触到,但是如果我们真的想要“拯救”这个行业的话,我们需要使用数字技术手段提供给音乐迷们迷人而又感人的体验。这里就要提到增强现实技术了。

我们已经了解了一些统计数据,证明千禧一代更喜欢体验性质的内容,比如根据Harris提供的调查报告,78%接受调查的人表示他们更希望花钱去体验或者参加活动,这一意愿更甚于获得一件具体的物品。另外还有72%接受调查的人表示他们会接下来的一年话更多钱在体验上,而非实际的物品。这可不只是带来回忆,或者自拍的照片。“体验”需要有真实的价值。

作为对比,我们可以看看娱乐行业的另一个大板块:电影。电影工作室们在3D技术上下了大赌注,以期将音乐迷们拉回电影院。虽然重要的大制作都获得了不菲的收益,但根据每个美国人购买的电影票来计算,2016年仍然是从上世纪20年代以来最差的年份。越来越少的人在支付更多的钱来购买通货膨胀般的电影票。3D技术的新鲜感正在逐渐消退,因为这种体验并不能称得上是具有变革性的。

现在,我们必须要面对音乐行业的现状。唱片公司和营销公司在面对数字时代的年轻人时也十分头疼,他们缺乏吸引这些人的方法。而AR,是一种把数字信息叠加到真实世界中的技术,并且大多通过移动设备进行。虚拟现实与之不同,它是完全沉浸式的。AR就有着真实的价值–苹果的CEO Tim Cook认为,它的潜力就像iPhone一样大。

最为流行和最主流的AR应用案例应该是《Pokemon Go》和Snapchat。前者掀起了千禧一代的怀旧风,在顶峰时期每天都能带来1000万美元的营收。而Snap Inc.则跟随了不幸的Google Glass的脚步,发布了Snapchat Spectacles。这是一款太阳镜与相机的组合产品,CNet将其描述为“世界上最火热的AR的推动者”。

音乐行业有着与增强现实技术牵手的潜力。在经过十余年的数字音乐营销和发行之后,我从我的经验中总结道,这种机会不会经常出现。音乐迷们对这种技术已经有了足够的准备和熟悉程度,我们只需要确保自己不错过这个机会。

以下是AR技术将会永久改变音乐行业的四种方式。

音乐视频

在2010年,Rihanna和David Guetta与百事立体脆合作,为其作品《Who’s That Chick》的MV创作了一段AR体验。YouTube在2016年向音乐行业支付了10亿美元之巨,吸引音乐迷去观看音乐视频从来没有像现在这么有价值过。AR技术可以赋予音乐家们把音乐视频带给音乐迷们的能力,甚至可以让音乐迷成为MV的一部分。想象一下这样一个世界,用户在观看MV时虽然在使用手机或者特殊的眼镜,但艺术家就仿佛在音乐迷面前表演一样。

音乐营销

AR在营销领域已经有了被证实的成功案例。举个例子,一家位于纽约的餐厅通过策略性地利用《Pokemon Go》,营收增加了75%。Inc.com曾经指出,AR可以为人和虚拟世界搭建桥梁。虽然从技术角度来说是非常吸引人的,但对于音乐迷来说是很难与虚拟世界产生联系的。设想一下这样的场景,粉丝们可以从一位艺术家即将发布的专辑中“猎取”到独家的内容,就像玩《Pokemon Go》一样。创意不仅具有口碑价值,还有公共关系方面的价值。如果你是第一个这么干的,那人们都会讨论这件事。

音乐教育

培训和教育下一代音乐知识也会深受增强现实的影响。实际上,这种影响已经在发生了:一家日本的公司已经开发了一款全息应用,可以教用户学习弹钢琴。AR是一个工具,可以帮助音乐行业有意义并且有感情地连接年轻的音乐迷。音乐行业最有影响力的人物能够成为最大的教育者,通过体验和把强化转换为参与,来传授其经验。比如Elton John就在通过全息来教上百万的学生弹钢琴,歌手Sia也曾以这种形式展示了歌曲创作过程,就呈现在你的面前。

音乐体验

AR技术改变真实的音乐体验,比如演唱会和其他活动方面的潜力是无限的。正如我之前提到的那样,AR有着把演唱会带到粉丝们自己的环境中的潜力。或者更好的是,想象一下如果全部的音乐迷都能够使用AR技术,来体验一个AR版的全新的演唱会的场景。想象一下歌词在空中飞舞,或者在歌手现场演唱时,自己就置身于最喜爱的MV之中,将会是怎样一种体验?

最终,没有任何一种技术能够“拯救”音乐行业。然而,增强现实有着革新音乐行业的潜力。歌曲识别应用Shazam刚刚发布了全球首个增强现实品牌营销解决方案。作为一个技术开发者和数字音乐营销从业人士,我还是能够分辨什么是趋势,什么能从根本上改变粉丝与艺术家联系的方式。

增强现实不会只是一时热闹。我们需要开始理解,如何使用AR技术来创作出这样的体验,能够给予音乐迷们想要的东西,而不仅仅是用怎样的标签才能卖出更多的唱片。

最初发布于2017年4月11日

原文链接:https://www.forbes.com/sites/forbesagencycouncil/2017/03/30/four-ways-augmented-reality-could-change-the-music-industry/